Germain Photo
- Tout l'univers de la photographie à Tours -

En photographie, lors de l’apprentissage on ne parle souvent que de technique photographique et de contraintes matérielles. Or, il y a encore plus important que ces contraintes liées au matériel et à son niveau de technicité : l’approche humaine, et plus généralement animale. On parle alors ici d’analyse comportementale animale (animal humain / animal non humain), d’étude sociologique, d’adaptation et d’intégration. Car si le photographe devait être comparé à un thermomètre, si le thermomètre réchauffe le milieu dans lequel il est plongé, la mesure qu’il donnera ne sera plus celle correspondant au milieu sondé mais à la température qu’il aura générée dans ce milieu.

Le but de cette formation est de permettre à l’élève photographe d’apprendre les clés principales ou approfondies permettant de repérer les éléments sociétaux et animaux qui lui permettront d’anticiper les événements.

La moitié de votre famille s’est cotisé pour vous acheter le dernier bébé de telle ou telle marque. C’est un appareil génial mais vous êtes dépassé par le nombre de boutons ? Jacques vous a dit « mais non appuie ici, tu verras, c’est génial » alors que Yves vous a dit « non , regarde, c’est au fond de ce menu que ça se passe ! » Hum ! aucun commentaire…

Plus sérieusement :

Quel que soit le type de boîtier, hybride,réflex, bridge ou encore compact, la meilleure des approche est souvent la plus pragmatique. En fonction de votre niveau et de vos objectifs photographiques je vous proposerai de prendre en main votre boîtier. Nous aborderons les fonctions et boutons les plus utiles et mettrons de côté ceux qui ne serviront à rien dans votre cas précis.

La formation d’adresse aussi bien à l’amateur débutant, averti comme au photographe professionnel investissant dans un nouvel appareil et souhaitant une mise en service rapide,personnalisée et simple.

Le but de cette formation est d’acquérir et/ou de revoir les bases théoriques de la lumière et de sa gestion ainsi que celles de la technique photographique.

Cette formule vous donne accès à un cours sur mesure entièrement adapté à vos besoins. Le but final étant d’avoir pu répondre à chacune des questions que vous vous posiez.

Au-delà de la théorie sur la gestion de la lumière et du fonctionnement d’un boîtier photographique, nous pourrons passer en revue les astuces du reportage et de la prise de vue sur le terrain en général.

Combien de fois n’avez-vous pas osé prendre quelqu’un en photo par peur de vous faire rabrouer ? Nous reverrons ensemble les techniques d’analyse du comportement humain vous permettant de comprendre où, quand et comment, vous pouvez réaliser une photographie de vos contemporains sans risquer d’aller à l’encontre de leur volonté.

Nous verrons aussi les astuces techniques vous permettant de travailler vite et bien, quel que soit le contexte dans lequel vous évoluez (stabilité du boîtier, choix du mode de fonctionnement, utilisation d’accessoires ou non, positionnement du dos…).

J’essaierai ainsi de vous enseigner au mieux comment arriver sur une scène, comment se placer en son sein et comment appréhender chacun de ses sujets : comprendre et analyser leurs comportements respectifs, les anticiper. En 3 mots : créer sa chance.

Même si nous apprenons à nous passer au maximum du flash, nous passerons en revue, si vous le voulez, de façon théorique et pratique la gestion de lumière artificielle en reportage comme en studio (modes de flashs en reportage et studio, lumières continues).

Enfin, principalement pour les artistes photographes, les personnes désireuses d’apprendre comment monter une exposition, nous pourrons travailler ensemble sur l’organisation d’une exposition photographique, de la prise de vue à l’accrochage des tableaux en passant par la création des fichiers d’impression, la gestion des commandes et des partenariats, le choix des supports, les méthodes de communication autour de l’exposition…

Il peut se traduire par « suite d’actions sur une ou plusieurs images » Il devra être pensé en fonction des besoins du photographe et des finalités de ses images. Chaque photographe a bien souvent un flux de production principal et plusieurs flux secondaires qui se greffent sur le premier.

Le rôle de cette formation sera, dans un premier temps, de cerner les besoins de l’élève photographe et les finalités de ses images. Ensuite il sera temps, en fonction des contraintes telles que le temps, l’environnement matériel et logiciel, de définir le flux de production le plus approprié.

Une formation comme celle-ci, même si elle donne l’impression de ne s’adresser qu’aux professionnels de la photo, est utile pour n’importe quelle personne qui prend des photos, les sauvegarde sur son ordinateur et les partage (mails, réseaux sociaux…). Les flux de production peuvent être extrêmement simples comme longs et complexes.

Le but de cette formation est de vous permettre d’exploiter et d’optimiser l’utilisation des différentes fonctions du logiciel de la marque Adobe. Ce logiciel permet principalement de passer des RAW générés par votre appareil photo aux JPEG, TIFF, PSD.

Avant même d’aborder le logiciel, nous reprendrons ensemble les bases du stockage et de l’archivage photo ainsi que les quelques bases d’utilisation de l’outil informatique au service de la photographie. Après avoir revu ces bases, nous passerons à la prise en main du logiciel en tant que tel, ses fonctionnalités, ses capacités ainsi que ses limites. Réalisée entièrement sur mesure et selon vos besoins concrets, cette formation n’aura pas obligatoirement pour but de faire de vous des « pro de Lightroom » mais de vous permettre d’utiliser ce logiciel dans les meilleures conditions possible. Il sera bien évidemment toujours possible d’aller plus loin en fonction de vos envies. Nous verrons aussi ensemble les besoins liés à la calibration d’écran/carte graphique, les profils colorimétriques, les formats d’exportation ainsi que les détails de la matrice RVB.

L’adaptation de ces différents paramètres en fonction des destinations que vous souhaitez pour vos photos sera abordée et approfondie.

Dans le logiciel Lightroom, deux fonctionnalités principales sont disponibles : la gestion de fichiers images via l’utilisation du système de bibliothèques ainsi que l’utilisation des modules de développement. Il faut savoir que l’utilisation des catalogues demande une très grande rigueur dans la gestion physique des dossiers sur les disques durs de son ordinateur.

Ici nous aborderons le sujet de l’assemblage panoramique. Il consiste à assembler plusieurs images (de 2 à plus de 200) pour n’en créer qu’une seule. Plusieurs paramètres sont à prendre en compte, et un environnement matériel et logiciel peut être nécessaire pour aborder cette partie très technique de la photographie numérique.

Les deux principaux intérêts de cette technique sont : obtenir des images dépassant les 200Mpx de résolution avec un appareil en faisant seulement 20, et agrandir le champ de vision de son objectif par addition d’images.

Nous verrons ainsi, afin de réaliser ces assemblages haute définition :

• Le choix du matériel optique en fonction des besoins artistiques
• Le choix du matériel trépied + rotule panoramique ; savoir quand ils seront utiles et quand on pourra s’en passer. 
• L’offre logicielle
• L’environnement matériel à avoir en fonction de ses envies artistiques. (assembler 10 images ne nécessite pas le même matériel qu’en assembler 300)
• La prise en main du logiciel choisi.

HDRI ou « Hight Dynamique Range Image », ou imagerie à haute dynamique, est utilisée en photographie pour combler la difficulté que peuvent avoir les capteurs d’appareils photo à enregistrer toute la dynamique d’une scène (coucher de soleil, contre-jour, zone de fort contraste…), Le principe est de réaliser plusieurs photographies, de sous-exposées à surexposées de la même scène, puis de compiler les images avec un logiciel adéquat. Le but est de récupérer du détail dans toutes les zones de l’image.

Ce cours s’adresse aux personnes maîtrisant déjà les logiciels comme Ligthroom ou encore le principe de la réciprocité photographique. Avoir des connaissances solides en formats de fichiers est intéressant.

On parle de pose longue dès qu’il s’agit de travailler avec une vitesse très faible par rapport à la vitesse de déplacement de son sujet. La notion de vitesse est toujours très subjective en photographie. Le principe est de prendre le contre-pied de l’habitude du photographe : tout faire pour ne plus figer le sujet, de jour comme de nuit.

Dans cette formation nous apprendrons à analyser la vitesse du sujet, son déplacement relatif sur le capteur en fonction du temps d’obturation. Ensuite, nous ferons un tour de l’environnement matériel qui peut être nécessaire (trépied, filtres, rotules…)

Il faut savoir que la photographie en pose longue est combinable avec la réalisation de photographies HDRi et/ou de panoramas grands formats.

La connaissance et l’utilisation fluide du principe de la réciprocité est importante pour la réalisation de poses longues.

XnVieW MP est un logiciel de traitement d’image par lot. Il est fourni en freeware sur le site de son concepteur. Cependant, il est possible de faire un don à l’organisation si on est amateur, ou de l’acheter si on est professionnel. Son rapport qualité/prix étant plus qu’excellent, je ne peux que recommander de l’acheter.

Ce logiciel sera votre allié idéal pour redimensionner, tagger, signer vos images.

Dans cette formation, nous verrons ensemble comment utiliser ce logiciel et ses principales fonctionnalités, en particulier :

• Sa capacité de lecture dans les métadonnées et de leur retranscription par incrustation graphique dans l’image
• Ses différentes fonctions de traitement de l’image, les plus et les moins performantes
• Son utilisation en fonction d’un besoin particulier
• Son intégration dans un flux de production efficace.

Le principe de la formation corporate est de former un ou plusieurs employés d’une entreprise sur un matériel photo spécifique dans lequel l’entreprise a investi.

Pour les formations de plus de 4 heures, l’analyse du besoin de l’entreprise et le choix de matériel ainsi que sa livraison peuvent être offerts.

La formation peut aussi bien se faire sur le matériel photographique que sur le matériel informatique. Nous sommes aussi à votre disposition pour tout conseil d’ordre informatique, de la composition d’un matériel informatique spécifique au choix d’environnements logiciels photos. Le magasin de référence sera Microgate, rue de Jérusalem à Tours.